Maurice Meewisse, Beeke van Wingaarden, Didianne Leusink, Elisa Verkoelen, Yan-Bing Wu:
Kunstpodium T, 2026
Off the Grid
Periode: 03—28.06.2026
NL
Dit project wordt georganiseerd in het kader van het Apprentice/Master-programma.
Apprentice/Master koppelt pas afgestudeerde kunstenaars in groep aan gevestigde kunstenaars. Ze komen regelmatig bijeen en wisselen ideeën en ervaringen uit. Deze samenwerking resulteert in groepstentoonstellingen in Kunstpodium T of een van de gastlocaties.
EN
This project is organised in the framework of the Apprentice/Master programme.
Apprentice/Master pairs freshly graduated artists in groups with established artists. They meet regularly and exchange ideas and experiences. This collaboration results in group exhibitions at Kunstpodium T or one of the host locations.
Website
Partnership(s): Kunstpodium T
Maurice Meewisse
Beeke van Wingaarden
Didianne Leusink
Elisa Verkoelen
Yan-Bing Wu
Studio View
Yan-Bing Wu
Didianne Leusink (left) and Beeke van Wingaarden (right)
Didianne Leusink
Elisa Verkoelen (right)
Maurice Meewisse, Beeke van Wingaarden, Didianne Leusink, Elisa Verkoelen, Yan-Bing Wu:
Kunstpodium T, 2026
NL
In het kader van het Apprentice/Master-programma wordt een groep pas afgestudeerde kunstenaars gekoppeld aan een gevestigde kunstenaar. Dit jaar verwelkomt Off the Grid de pas afgestudeerden Beeke van Wingaarden, Didianne Leusink, Elisa Verkoelen & Yan-Bing Wu, die een samenwerking aangaan met gevestigde kunstenaar Maurice Meewisse. Op 24 juni 2026 presenteren zij het resultaat van hun residentie.
Ontmoet de kunstenaars:
Het werk van Maurice Meewisse vertrekt vanuit een nieuwsgierigheid naar hoe mensen hun omgeving begrijpen of ervaren en naar hoe dingen en geschiedenissen met elkaar in verband staan. Hij zoekt naar relaties of spanningen en gebruikt die als impuls om nieuw werk te maken. De afgelopen jaren is er een verschuiving opgetreden binnen de focus van zijn praktijk, die voortkomt uit de vraag wat hij zelf meebrengt. Dit verandert zijn rol als kunstenaar en zijn relatie met het publiek: enerzijds is hij verschoven van een figuur op een podium naar het ontvangen en faciliteren van anderen. Anderzijds heeft dit de mogelijkheid geopend om atelierwerk te maken waarin hij kritisch probeert te zijn ten opzichte van zichzelf, zijn verlangens en dromen.
Maurice Meewisse is een kunstenaar gevestigd in Rotterdam. Hij voltooide zijn postmaster aan a.pass (Brussel) in 2019 en was in 2022 en 2023 als onderzoeksmedewerker verbonden aan hetzelfde instituut. Hij deed projecten in Berlijn (Neue Nationalgalerie Berlin 2025), Denemarken (Spanien 19C, 2022) en Nederland (Into Nature biënnale, Bargerveen, 2021 en Stroom, Den Haag 2023). Hij wordt vertegenwoordigd door JOEY RAMONE Rotterdam.
Beeke van Wingaarden, geboren in Amsterdam en momenteel woonachtig in Utrecht, werkt op het snijvlak van installatie en performance. Het werk ontvouwt zich als een ruimte waarin actie, materiaal en aanwezigheid nauw met elkaar verweven zijn. Binnen deze praktijk worden thema’s als finaliteit, beperking, tijdelijkheid en verborgenheid onderzocht door middel van een materiële taal die industriële en organische elementen samenbrengt. Het werk reflecteert op fysieke inspanning, herhaling en de vervagende aanwezigheid van het menselijk lichaam binnen grotere systemen, waardoor momenten van absurditeit en futiliteit naar boven komen.
Het werk van Didianne Leusink richt zich voornamelijk op installaties, performances, sculpturen, video- en geluidswerken. Ze beschouwt haar praktijk als een ecosysteem waarin materialen, processen en ideeën onderling afhankelijk zijn en elkaar metaboliseren – een levend lichaam waarin energie zich voortdurend via verschillende media heroriënteert en waarin materialen in elke opstelling van vorm veranderen. Door zich bezig te houden met materialen zoals glas en keramiek en een steeds groeiend archief van veldopnames bij te houden, richt Didianne zich op de vraag: hoe kan luisteren worden ervaren via andere zintuigen dan alleen ons gehoor? Als antwoord op deze vraag wordt tactiliteit gebruikt als een toegangspoort tot de omgeving en de organische en anorganische materie waarmee we verweven zijn. Didianne studeerde af aan de onderzoeksmasteropleiding Ecology Futures aan het Master Institute of Visual Cultures in ‘s‑Hertogenbosch (NL).
Elisa Verkoelen baseert haar werk op de achtergelaten ruimte in schelpen, de stilte in gesprekken en de zeepresten waarmee we onze handen wassen. Haar werk als multidisciplinair kunstenaar en schrijver focust zich op fysieke vormen van herinneren en de manier waarop het dagelijks leven in verband staat met rouw en verlies. Ze maakt gebruik van plaatsgebonden technieken en landschapsafhankelijke materialen, met een voorkeur voor brons, zeep, hout en papier. Haar werk bestaat uit installaties, sculpturen, gedichten, voordrachten, prints en locatiespecifiek werk. Ze behaalde een master Beeldende Kunsten in In Situ aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Antwerpen en een bachelor Vormgeving in Illustratie aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht.
Yan-Bing Wu is een beeldend kunstenaar uit China, die woont en werkt in Nederland. Haar praktijk, die bestaat uit installaties, bewegende beelden, objecten en tekst, is gebaseerd op persoonlijke verhalen en alledaagse ervaringen. Haar werk brengt fragmenten van herinneringen en verbeelding samen tot intieme verhalende ruimtes, waar tijd en structuur open blijven en dingen mogen bestaan zoals ze zijn.
EN
Within the framework of the Apprentice/Master programme, a group of freshly graduated artists is paired with an established artist. This year, Off the Grid welcomes graduates Beeke van Wingaarden, Didianne Leusink, Yan-Bing Wu, Elisa Verkoelen & Yan-Bing Wu, who will be collaborating with established artist Maurice Meewisse. On June 24, 2026, they will present the outcome of their residency.
Meet the artists:
Maurice Meewisse’s works start with a curiosity about how people comprehend or experience their surroundings as well as how things and histories relate to each other. He searches for relationships or frictions and uses those as an impulse to make new work. Over the last years there has been a shift within the focus of his practice which comes from the question of what he brings with himself. This changes his role as an artist and his relationship with the audience: on one hand, he shifted from a figure on a stage towards hosting and facilitating others. On the other hand, it opened up the possibility to make atelier work where he attempts to be critical towards himself, his desires and his dreams.
Maurice Meewisse is a Rotterdam-based artist. He finished his post-master’s at a.pass (Brussels) in 2019 and was connected to the same institute in 2022 and 2023 as an associate researcher. He did projects in Berlin (Neue Nationalgalerie Berlin 2025), Denmark (Spanien 19C, 2022), and the Netherlands (Into Nature biennial, Bargerveen, 2021, and Stroom, The Hague 2023). He is represented by JOEY RAMONE Rotterdam.
Beeke van Wingaarden, born in Amsterdam and currently based in Utrecht, works at the intersection of installation and performance. The work unfolds as a space in which action, material and presence are tightly interwoven. Within this practice, themes such as finality, limitation, temporariness and concealment are explored through a material language that merges industrial and organic elements. The work reflects on physical exertion, repetition and the fading presence of the human body within larger systems, allowing moments of absurdity and futility to surface.
Didianne Leusink’s work focuses primarily on installations, performances, sculptures, and video- and sound works. She views her practice as an ecosystem where materials, processes and ideas are interdependent and metabolise each other – a living body in which energy constantly redirects itself through various media and in which materials shape-shift in each arrangement. Through engaging with materials such as glass and ceramics and maintaining an evolving archive of field recordings, Didianne focuses on the question: how can listening be experienced through other senses than only our hearing? In response to this question, tactility is used as a gateway into connecting with the environment and the organic and inorganic matters that we are entangled with. Didianne graduated from the research master’s programme Ecology Futures at the Master Institute of Visual Cultures in ‘s‑Hertogenbosch (NL).
Elisa Verkoelen works from the empty space in shells, the silence in conversations and the leftovers of soap we wash our hands with. Her work as a multidisciplinary artist and writer focuses on physical ways of remembrance and the relation between daily life and grief. She uses site-specific techniques and landscape-dependent materials, with a preference for bronze, soap, wood, and paper. Her work consists of installations, sculptures, poems, performance, prints, and site-specific work. She holds a Master of Fine Arts in In Situ at the Royal Academy of Fine Arts in Antwerp and a Bachelor of Design in Illustration at HKU.
Yan-Bing Wu is a visual artist from China, living and working in the Netherlands. Through installation, moving images, objects, and text, her practice grows from personal storytelling and everyday experiences. Her work brings together fragments of memory and imagination to form intimate narrative spaces, where time and structure are held open, where things are allowed to exist as they are.