Joseph Thabang Palframan
Studio Vaartstraat
Periode: 01.02.2023—…
NL
Joseph Thabang Palframan (geb. 1997) is geboren in Windhoek, Namibië. Momenteel woont en werkt hij in België. Joseph studeerde af in de Beeldende Kunsten aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag (2021) en in Kunstgeschiedenis (Arts, Media and Society) aan de Universiteit van Leiden (2021). Hij won de Ron Mandos Best of Graduates award die leidde tot een residentieperiode bij Joep Van Lieshout (2021−2022). Hoewel hij voornamelijk met verf werkt, is zijn praktijk fluïde en locatiespecifiek. Tot nu toe gaat zijn werk vooral over identiteit, post- en prekolonialistische esthetiek en rassentheorie.
EN
Joseph Thabang Palframan (b. 1997) was born in Windhoek, Namibia. He is currently living and working in Belgium. Joseph has degrees in Fine Art from The Royal Academy of Art Den Haag (2021) and Art History (Arts, Media and Society) from Leiden University (2021). He won the Ron Mandos Best of Graduates award which led to a residency period with Joep Van Lieshout (2021−2022). Although he is mainly working with paint, his practice is fluid and site-specific. So far his work has mainly been about identity, post- and pre-colonialist aesthetics and race theory from the ground up.
Website
Studio View
Joseph Thabang Palframan
NL
Mijn praktijk bestaat voornamelijk uit sociaal georiënteerde projecten en samenwerkingen. De experimentele zoektocht naar manieren om mezelf effectief te positioneren als een ‘gemarginaliseerde’ kunstenaar binnen institutionele ruimtes en potentieel ‘tokenising’ posities staat centraal, alsook het uitnodigen van anderen om mee te doen. Daarnaast onderzoek ik hoe kunstpraktijken buiten de instelling kunnen functioneren, waarbij ik put uit Fred Motens begrip van de Undercommons of Lancey Faux’ nadruk op onafhankelijkheid boven platencontracten. Kunstenaarsgeleide, zelfgefinancierde evenementen met een lage drempel bieden inzichten in wat buiten institutionele ruimtes te winnen valt.
Mijn conceptuele benadering binnen het schilderen breidt zich vaak uit naar andere media, en veel thema’s die binnen mijn sociale praktijk aan bod komen, zijn terug te vinden in dit werk. Ik onderzoek hoe praktijken buiten de instelling overleven, in het bijzonder binnen West-Europese steden; hoe stereotypen en oversimplificaties van gemarginaliseerde artistieke expressie ontstaan en moeten worden aangevochten; en ten slotte welke esthetiek en logica uit deze omstandigheden voortkomen.
EN
My practice is largely taken up by socially based projects and collaborations. Central to this is exploring ways of conducting myself effectively as a ‘marginalised’ artist within institutional spaces and potentially tokenising positions, as well as creating invitations for others to enter. I also investigate how art practices can function outside of the institution, drawing on Fred Moten’s notion of the Undercommons or Lancey Faux emphasis on independence over record deals. Artist-led, self-funded, low-boundary events help develop understanding of what can be gained outside institutional space.
I have a conceptual approach to painting which often extends into other media, and many of the themes that arise within my social practice inform this work. I explore how practices survive outside of the institution, particularly within Western European cities; how stereotypes and oversimplifications of marginalised artistic expression are produced and need to be challenged; and ultimately what aesthetics and logics emerge from these conditions.